第21章 歌尽桃花扇底风(3)
    《新唐书》里，还记载了这么一则画眉的故事。李隆基造反灭韦后，带兵一路杀进大明宫，而不知天高地厚的安乐公主，还在“方揽镜作眉”，沉迷在她画眉的境界中，全然不知改朝换代的激烈。待她觉察，仓皇出逃，被砍下来的脑袋上，有画了一半的眉毛，另一半眉毛还留在了前朝的梦里。这则故事，带着一种惊悚之美，让人读后感叹不已。
    到后来，宋元明清，画眉风尚之广泛，上至皇宫贵族，下至平民百姓，画眉已成了闺阁绣房的一大乐事。亦为许多文人诗客写入诗中，温庭筠《菩萨蛮》：“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。”白居易诗：“蛾眉用心扫。”乃至清朝的纳兰性德一首叫《齐天乐》的词，也写道：“冷艳金消，苍苔玉匣，翻书十眉遗谱。”
    自从张敞在闺房为爱妻画眉，“张京兆眉妩”就被传为佳话。后来有许多男子相继效仿，他们在爱人如雪的肌肤上，看着她娇羞的眼波流转、呵气若兰的香韵，轻轻地为之描眉，无限的亲密与温柔，都定格在镜中。《红楼梦》里描写林黛玉的容貌，起句就是“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目”。只这一句，便将这个多愁善感的柔弱女子描写得入木三分，贾宝玉也因此为她取了个别名，叫颦颦。贾宝玉在大观园里，经常以偷尝她们的胭脂为乐，当他看到黛玉这两道如烟似黛的弯眉，难道不会生出想要日日为她画眉之心？也许因为这两道含情的眉弯，让宝玉对黛玉，更生一分爱怜。
    喜欢欧阳修的这首《南歌子》，是因为词中意境就是一幅画，画的名字叫：只羡鸳鸯不羡仙。在我记忆里，欧公为一代儒宗，风流自命，词章深婉，文理畅达。想象着他在简洁的屋内，书香四壁，桌上横放一张古琴、一盘散落的棋，他独自抱一壶老酒，对着明月，做一次温柔的遐想。烛影摇红，如此良宵美景，又怎能辜负？他即兴填词，桌案铺展的纸上，便有了这样动人的图景，翰墨的清香，在春风舒展的永夜悠悠飘荡。
    凤髻、龙纹。一位美丽的新娘对镜，着彩衣，上丽妆。盘发髻，上胭脂，抹唇红，最用心的，是描那两道细弯的眉，像是一弯新月。她和英俊的夫君相携临窗，郎情妾意，她娇俏含羞地笑问：“这弯眉画得可好？”案上的红烛已燃尽，他们还沉浸在昨夜温情缱绻的梦中。帷帐里，万般温存，尝尽雨香云片。从今后，只魂梦相牵，年少夫妻，又还怕什么似水流年，光阴似箭。
    古人说，人生得意之事为“洞房花烛夜”和“金榜题名时”。金榜题名终为名利所缚，到最后，总是会失去太多本真的洁净和清朗。而最动人的莫过于情爱，汤显祖在《牡丹亭》
    里说：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”可是这世间也难以有一种感情，可以一如既往。拥有的，相处久了，各自嫌弃。错过的，只会在以后的时光里，不断地追忆。所以，珍惜刹那的拥有，不问缘分还会有多久长，此时可以握紧对方的手，就是幸福。
    不经意地，打开一首歌，是苏有朋版《倚天屠龙记》里的片尾曲--《爱上张无忌》。毛阿敏唱的，我喜欢毛阿敏的声音，只有她才可以将那份深情唱得那么疼痛、那么彻底。
    “让他一生为你画眉，愿他的心宽容似海。再不提你曾给他伤害，你要他身边再没别的女孩……”是的，如果可以，我只想嫁一个平淡的男子，无须海誓山盟的私语，只需知我心意，只需一生为我画眉。我说得如此轻巧，一生为我画眉，还自诩为“ 平淡” ， 却不知“一生”这两个字，有多重。
    如果有一天，你的缘分悄然到来。请你一定要紧紧抓住缘分的衣襟，不要等到缘分与自己擦肩而过，再去追忆，再去惋惜。就如同唐时杜秋娘写的一句诗：“花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”她明白，花开花落是寻常，缘来缘去亦是如此，所以，在花开之时直须折取，而缘来之时也要努力珍惜。待到花落，缘尽，也没有什么值得遗憾。
    希望，这世间的女子，都可以邂逅一个可以为自己画眉的男子。不求一生，只要拥有过，哪怕一次，也好。那时候，她们是否都会娇羞地对着心爱的男子笑问：“画眉深浅入时无？”
    那是一段倾城的岁月，当年的美好，只能在梦里萦回。在渐行渐远的人生里，认为再不会有那么一条路，让曾经错过的人以任何方式重逢，可这一次是真的。他出身高门，有着显贵的家业，有一位在朝中当宰相，并且才华横溢的父亲。他自幼潜心六艺，旁及百家，尤喜乐府，文才出众，深得其父及同僚之喜爱。可他生性高傲，漠视权贵，宁可流连于烟花柳巷，和歌女饮酒寻欢，也不要迈进金銮殿里，和朝臣一起畅谈国是。
    他一生不受世俗约束，风流自许，纵是为这份心性而死，也无怨无悔。
    他叫晏几道，晏殊的儿子，与父齐名，世称“二晏”。
    那年桃花开得难舍难收鹧鸪天晏几道彩袖殷勤捧玉钟。当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。
    从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。今宵剩把银照，犹恐相逢是梦中。
    然而，他们又是截然不同的两个人，他继承了其父的才学与聪慧，却没有继承他父亲的功贵和气魄。晏殊的一生平步青云，官拜宰相，胸襟旷达，在文坛上也占有极高的地位。晏几道和其父在仕途上相比，就显得太过平庸，他胸无大志，厌倦做官，当了几年小吏最后也作罢。黄庭坚称他是“人杰”，也说他痴亦绝人：“仕官连蹇而不能一傍贵人之门，是一痴也。论文自有体，不肯作一新进士语，此又一痴也。费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也。人百负之而不恨，已信人，终不疑其欺己，此又一痴也。”
    他们的词风，也是各具一格，晏殊的词思想深广、清朗明净；晏几道的词细腻婉约，多怀往事，抒写哀愁。总之他留给世人的印象就是，他是一位多情的才子，喜欢和歌女在一起，所以他的词作，多为表达歌女的命运，以及和歌女之间的爱恋离合，文辞凄婉动人，耐人寻味。而一切，似乎已经注定了他后来的落魄。晏殊死后，他失去了坚实的港湾，这样一个不懂得耕耘生活、只懂得经营情感的人，如何承受得起现实的风刀霜剑？
    他一生风流，为情而生，为情而死。虽然与他有过欢情的，大凡皆为地位卑微的歌女，可他用尽心性情志，真心相待，和她们在一起，留下许多欢情的过往。说到这儿，让我想起了柳永，一个一生混迹在风月场所的才子，他视青楼歌妓为红颜知己，同样的落魄的遭遇，让他们的心贴得更近。他为她们填词泼墨，深入她们的心灵，所以最后到死，也是那些青楼女子凑钱，为他安葬。晏几道不同，他出身在富足之家，可他骨子里流淌着浪漫与风流的血，他把所有的情感，都给了那些媚似桃花的女子，甘愿接受落魄。在他贫困潦倒、一无所有的时候，他依旧可以告诉大家，他这一生，风流过，无悔。
    这首《鹧鸪天》也是为一个歌女而写，一个久别多年的歌女，他们在人生的渡口得以重逢，于是生出了万千感慨。以为在梦中，一直回忆初见时的温存与美好。“彩袖殷勤捧玉钟。当年拚却醉颜红。”他和佳人首次相逢，佳人玉手捧杯，温柔而多情。浅酿沾唇，他已深醉。便有了“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”的无限欢乐。我们仿佛看到，当年晏几道和喜欢的歌女，在月上柳梢时就开始饮酒寻乐、高歌曼舞，直到月落西沉，也不肯停歇。如此彻夜不眠，以致歌女连手中的桃花扇也无力摇动。他们都是至情至性之人，就是这样的舍得，舍得用一生的离别，换取一夜的倾城。而这一句“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”也成为晏几道《小山词》里的绝唱。
    “从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。”自从那次被命运摆弄，离别之后，多少次在梦里相逢。所以“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。”当晏几道和老去红颜的歌女重逢时，依旧以为是在梦中。他颤抖着双手，持着银灯，一次一次地细看眼前的女子，生怕一眨眼，梦境就会消失，他回到现实，一切都会是空芜。当他们握紧彼此的手，感觉到彼此的温暖，闻到彼此的气息，才相信，是真的风雨归来，一起投宿在一家叫“过客”的驿站。也许天亮后，就要离开，但是这一次守望，会成为永恒的风景。
    他们守望彼此，心中哽咽，晏几道甚至不敢询问，这位虽然两鬓添了些许风霜却风韵犹存的女子，如今过得是否幸福。
    也许她已嫁作他人妇，和一个庸常的男人过着平凡简单的日子；也许她独自在一处安静的居所，寂寂地活着；也许她依旧流落在烟花巷、风月场。晏几道不忍相问，怕自己的唐突会伤害佳人。只是不知道，今夜，他们是否还能抓住，青春飘忽的影子，再一次“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”。
    我们曾经在人生的渡口，被离别载去了不同的风景彼岸，朝着各自不可预见的未来，义无反顾地奔赴。我们被抛掷在红尘的千里之外，从来没有想过，还会有一个渡口，叫重逢。彼处桃花灿烂盛开，在春天华丽的枝头，我们的心，已经开到难舍难收。没有约定的时候，我们听候宿命的安排，转过几程山水，以为相逢是一场无望的梦境，却不曾料想，我们将彼此守候成山和水的风景。在光阴的两岸，我总算明白，离别和相逢是一样的久长，悲伤和幸福是一样的深浅。
    没有谁知道，晏几道的一生，究竟有过多少的红颜知己，又有过多少次歌舞尽欢，魂梦相依的故事。所能记住的，只是他一生的风花雪月，和一卷婉约生动的《小山词》。晏几道，生下来，父亲就给他一个装满了财富的背囊，他悠闲漫步，一路挥洒，到最后，背囊越来越瘦，只是情却越来越满。
    命运给了晏几道一个结局，家道中落，佳人尽散。佛家言：
    “一切有为法，如梦、如幻、如泡、如影、如露又如电，应作如是观。”我信缘，所以不问得失。在明净的月光下，心如莲花，以一种缓慢的姿态，舒展着红尘遗落的美丽。我们应记得那一次的重逢，也永远不会忘记，多年前的夜晚，他们，舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。