我额外安排的三门课中，学生最先接触的应该是诗词鉴赏。这门课是要学生自己去找喜欢的诗词，借助资料读懂，然后在课前给同学们讲解。但是第一周的鉴赏一般都由我亲自做，一来给学生以准备的时间，二来也给他们做一个示范。而我讲的第一首诗就是这首《春晓》：

春晓

孟浩然

春眠不觉晓，

处处闻啼鸟。

夜来风雨声，

花落知多少。

当我在电脑上展示出这首诗的时候，学生们“哦”的一声，因为这首诗他们太熟悉了。我点头同意：

“这首《春晓》，大概是很多中国父母给孩子讲的第一首诗，原因很简单：这首诗简单明了，没有高深的词语，没有用典，远离了文人的学究气，孩子很容易理解。而另外一个原因，也许父母们自己也未必知道：从这首诗开始，我们就在孩子的心田播下了善良的种子。”

这段话事实上是我写的《在唐诗里孤独漫步》里的话，我继续往下读：

“诗人在一个春天的早晨醒来，阳光已经透过窗户，射进诗人的房间，婉转的鸟鸣用大自然的语言告诉诗人，这是一个万物萌发、生机勃勃的季节。可是，诗人却十分‘不识时务’地想到：一夜风雨，大概有很多花被打落了吧？这首诗妙就妙在，整首诗只有四句，却形成了由快乐到悲悯，由闲适到沉思的转换，更重要的是，作者的悲悯和沉思不是（至少不直接是）对自己命运的嗟叹和感伤，不是对自己命运波折的埋怨，而是对‘毫不相干’的他者的同情，甚至，这里同情的对象并不是人，而是一个那样不起眼的事物，一棵草，或是一朵花。

“在欣欣向荣中跟着万众一起歌唱一起欢呼，其实是最容易的事情，也是最讨好的事情。中国自古以来，就从不缺盛世的吹鼓手、权位者的抬轿夫。但是，只有最伟大的诗人，才能在一片欢呼声中看到华丽下的卑微，听到被锣鼓声掩盖的呻吟，触摸到盛世之下的疼痛。因为，最伟大的诗人不仅有一般诗人拥有的敏锐的诗歌嗅觉，更重要的是，他们拥有一颗对泪水和疼痛最敏感的心，特别是对别人的泪水和疼痛的敏感。”

学生们听得很认真，我想，在老师的课上听老师读自己的书，对他们来说大概也是第一次。

“古希腊人将悲剧地位放在喜剧之上，因为他们认为，悲剧能够激发起人类心灵中最崇高美丽的一些情感，例如同情，例如对生命的尊重。诗歌亦是如此，当诗歌只剩下对自己心理的描摹和欲望的展示的时候，诗歌也就走到了尽头，成为无病呻吟和无聊的梦呓，这样的诗不叫诗，只能叫自私。”

文章读完了。我笑着说：

“其实，即使是大家已经很熟悉的诗，我们在不同的时候读到，感受也会有不同。当我们对人生了解更多、体悟更多的时候，那些早已熟悉的句子会以更清晰的方式映入我们眼帘，如一个熟悉的故人，我们忽然对他有了新的感受，这种感受很美妙，有时候我会觉得，当我在生命中有了某种际遇的时候，好像故人在几百甚至几千年前就为我写下了描摹此时心情的诗句，这么些年来，就一直静静地躺在书里，等着我。这时候我会感觉，写下这些诗句的诗人们，就与我并肩站在一起。”